NEWS - DVF Hessen/Rheinland-Pfalz

Programm vom 02ten November 2020, Beginn 19 Uhr

Der DVF-Fotostammtisch wendet sich an alle Fotografieinteressierte, die miteinander ins Gespräch kommen, voneinander lernen und sich informieren wollen. Das Mitmachen und das Engagement für den Stammtisch soll im Mittelpunkt dieser neuen Veranstaltung stehen. Daher wird sich die Programmgestaltung im Zuge der Stammtischveranstaltungen entwickeln. Beginnen wollen wir mit Vorstellungen der Teilnehmer und kleineren Beiträgen zur Fotografie, Büchern Ausstellungen und begleitenden Themen. Der DVF-Fotostammtisch soll eine online Zoomveranstaltung sein, um Interessenten unabhängig von ihrem Wohnort ansprechen zu können.  

Programm:

• Begrüßung durch den Landesvorsitzenden Bernd Krause
• Begrüßung durch unseren DVF-Präsident Herrn Dr. Wolfgang Rau

> Stammtisch-Teilnehmer stellen sich vor: 

• Andreas Perlick, anschließend Diskussion
• Axel Lischewski, anschließend Diskussion

> Vortrag:

• Hannelore und Joachim Bliemeister - Reisefotografie mit Panoramaaufnahmen Teil 2 (Teil 1 wurde noch im Rahmen des Clubabends des Fotoclub Koblenz präsentiert)

Hannelore und Joachim Bliemeister

 Zu unserem Stammtischbeitrag am 2. November 2020

 Beide fotografieren wir in wechselnder Intensität seit unserer Jugend, zunächst mit Kleinbild, später mit Mittelformat und analogen Panoramakameras, seit den 2000er-Jahren digital.

Eine unserer fotografischen Vorlieben ist die Landschaftsfotografie. Dabei bewegen wir uns gerne in den Wüstenlandschaften im Südwesten der USA, insbesondere an einsamen und verlassenen Orten.

Diese absolut unberührte und faszinierende Natur wird mehr und mehr durch den Menschen in Anspruch genommen, nicht nur durch Ausbau von Verkehrsadern, Ansiedlungen und die Ausbeutung der Bodenschätze, sondern zunehmend auch durch die Touristik.

Nicht die Idealvorstellung von Landschaft à la Ansel Adams, sondern die dokumentarische Sicht auf eine durch Gewerbe, Transport und Naturausbeutung geprägte und verschandelte Umwelt wurde zum Gegenstand einer neuen zivilisationskritischen Fotografie, des New Topographic Movement. Sie wirkt bis in die Gegenwart und hat letzten Endes auch unsere fotografische Herangehensweise beeinflusst.

Wir möchten sowohl die unberührte Natur als auch den Einfluss des Menschen fotografisch beleuchten, und zwar ausschließlich in schwarzweißer Darstellung.

Die Welt ist bunt und nicht monochrom. Wozu also in Schwarzweiß fotografieren?

Schwarzweiß-Fotografie ist meditativer, für die Fotografierenden, für die Betrachtenden ebenso. Sie benötigt mehr Zeit, bei der Aufnahme, bei der Nachbearbeitung, aber auch bei der Betrachtung. Die der Schwarzweißfotografie inhärente Ästhetik kann durch nuancierte Graustufen das Interesse der Betrachter wecken und darüber hinaus die abstrakte Erscheinung des Dargestellten hervorheben. Die Reduktion der Farben überführt das Bild in einen neuen Bedeutungszusammenhang.

Nicht ohne Grund haben die Landschaftsfotografien von Ansel Adams, die Pflanzenbilder von Karl Blossfeld oder die streng dokumentarisch anmutenden Fotoserien von Bernd und Hilla Becher bis heute nichts von ihrer Faszination verloren. Ihre Aufnahmen vermitteln eine künstlerisch-abstrahierende Darstellung der Realität, deren skulpturale Wirkung auf der Kombination von Neuer Sachlichkeit und der Wiedergabe in Schwarzweiß beruhen.

Schwarzweiß verändert die Realität, agiert auf einem anderen Niveau, - nicht notwendig auf einem besseren -, aber es bietet eine visuelle Alternative zur Farbe, denn alles in dieser schwarzweißen Welt sieht anders aus als wir es wahrnehmen und erwarten. Die Welt der Schwarzweißfotos ist verschoben. Es lassen sich Motive auf ihr Wesen reduzieren, weil niemand erwartet, dass „naturgetreu“ gearbeitet wird.

Ob dieser Versuch letztlich gelungen ist, können nur die Betrachter entscheiden. Wir freuen uns daher auf Ihre kritischen und inspirierenden Kommentare.